Je regrette l'absence de l'option Mlan (Firewire) sur le XS6.
Sinon l'intégration dans Cubase est un plus par rapport aux concurrents.
Gros plus aussi pour les 8 faders.

Le manuel est bon pour un manuel de workstation.
Sinon l'ergonomie et l'architecture des menus est un peu plus austère que chez KORG.
Globalement agréable à utiliser.

Rien à dire, les sonorités acoustiques sont à couper le souffle (cordes, instruments à vent). A mon goût bien meilleures que chez KORG.
Les sons electro sont bons aussi.

Le mm6 succède tardivement au s03 dans l’entrée de gamme Yamaha. Ses caractéristiques et son prix en font une réponse directe au Juno D de Roland. Le principe même de ces machines « Low entry » est désormais clair : Proposer une qualité sonore jamais entendue dans cette gamme de prix et généralement issue des synthés haut de gamme de la marque, le reste étant une affaire de compromis.

Synthétiseur 61 touches Dynamiques (pas d'aftertouch)
32 Voix de polyphonie
Multi Timbral 16 voix
418 presets AWM2 (issus de la série MOTIF) + 128 presets GM
22 Kits de batteries
Arpegiateur
Section simili arrangeur
3 effets
Joggle
Molettes Pitch/ModulatioN
4 potentiometres (CUTOFF/RESO/ATTACK/RELEASE)
Ecran LCD Bleuté 320/240
MIDI IN/OUT
USB
Livré avec CUBASE LE

Point négatifs à noter :
-la polyphonie limitée de la machine. 32 voix pour le MM6 contre 64 pour JUNO D et surtout l'impossibilité de véritablement éditer les sons. (mis à part une édition rapide en facade cutoff,reso,attack et release) .
Tout comme le JUNO D , le MM6 est dépourvu de midi THRU.

Point Positifs à noter :
- Clavier au touché agréable, grand écran, joggle, lecteur USB.
- CUBASE LE (PC & MAC) est livré en bundle avec l’appareil( Sonar LE avec le Juno D)

Yamaha a fait des efforts sur l’interface. Je trouvais l’approche de la série S assez déroutante. La prise en main du mm6 est très intuitive. Il n'y a pas 1 bouton pour 15 fonctions. La machine tire le parti de son grand écran (Luminosité réglable), du joggle (un poil trop sensible au passage) et des potentiomètres. Quelques coups d’oeil dans le manuel sont malgré tout nécessaires pour en comprendre l'architecture et mettre en œuvre certaines fonctions.

L’édition des sons est réduite à son minimum. Tout se limite à la création de performances dans lesquelles l’utilisateur peut légèrement éditer les presets en façade sur 4 potentiomètres ( cutoff, résonance , attaque et release) , appliquer des effets et créer des couches ( Dual ) ou des splits.

Le manuel est simple et court.

La qualité des sonorités proposées est incontestablement le point fort de la machine. On y retrouve beaucoup des presets issus (ou très inspirés …soyons prudent) de la série des MOTIFS. Un rapide tour d’horizon dans la banque de son devrait vous donner le ton. Le MM6 sonne ! Le piano acoustique par exemple est une merveille d’équilibre. Je trouve les kits de batteries particulièrement impressionnantes. Deux Petit bémol tout de même, des sonorités un peu redondantes. (Certains presets se ressemblent beaucoup) Et les sons de Synthé et pad que je trouve un peu en dessous de la concurrence ( il faut dire que dans la même gamme de prix le Juno D fait très fort). La palette des sonorités du MM6 est large. On peut néanmoins sentir une sorte d’orientation « musique actuelle ». Impression confirmée par les styles abordés par les patterns.

Parlons un peu de la fonction « pattern » …une fonction pour le moins originale puisqu’elle transforme le MM6 en simili arrangeur . Certes pour nombres de musicien, on entre dans le cadre du gadget (à l’image du Rythm guide du Juno D). Mais il faut avouer que les patterns sont nombreux (168 patterns proposant chacun 4 variations) et étonnamment amusants à utiliser. Attention là encore , c’est très orienté « actuel » . N’y cherchez pas de patterns de tango… Bref … C’est assez limité , mais amusant.

L’arpegiateur lui dispose de plus de motifs que celui du Juno D.

Le clavier en lui-même propose un touché très agréable pour la gamme de prix.

Très bon synthé pour la scène, son impécable et fluide

Simple d'utilisation pour l'initié

Son de bonne qualité et possédant une base large de possibilité

Ce clavier comporte 5 octave, pas d'aftertouch. Il est ranger dans la catégorie des Worstation de chez Yamaha, mais je dirais que c'est un arrangeur/synthé. La partie rhythmique est tres sympa, avec des bons motifs, avev 4 variations, un fill'in, un synchro start, mais pas d'intro ou d'ending ou possibilté de couper ou attenuer des parties. pour les amoureux de la techno..de bon style sont présents
En connecteur on peut trouver un prise midi in et out, sustain, sortie D/G, Usb to host et to device, casque..Pour ceux qui est du midi, je l'ai connecter sur un Korg Tr, il joue ses sons, mais au diapason son arpégio, mais pas à piloter completement un autre clavier.
Les sons sont sympa pour cette catégorie d'instru..ils proviennent paraient-ils du motif....posseceur de X nombre de PSR par le passé..je dirais pas tous....mais allé dans la catgérie des Brass...taper Brass 80...et vous trouverez la fameux jump de Van Hallen...avec la fonction Dual, doublé le sons ou empilé en un autre du meme grains..et ca déménage...Les nappes sont sympa et la catégorie synthé aussi...les autres...moins mon style musical. Les effets sont classique, ceux d'un PSr...reverb..flanger..disto..equa....mais les curseurs pour modifier les sons sont la pour faculité l'edittion ( cut off et release ).
En utilisation PC, pas tester..le logiciel Cubase LE, livré avec non plus.
Une polyphonie de 32 notes..parfois juste lors de l'utilisation de l'arpégion et plaquage de plusieur notes.

Le config est simple..c'est yamaha, les menus sont défilants, l'ecran clair et bien lumineux ( réglable)..un seul manque, une saisie avec pavé numérique aurait était bien pour la saisie direct des sons/style, plutot que faire défiler toute la catégorie.
La notice est claire, comme chez Yamaha, mais pourrait aprfois etre un peu plus poussé pour une "Workstation"...çà sent le PSR encore

Le sons me conviennt pour ceux que j'enveux faire ( Du jarre, electro...) mais les pianos sont sympa aussi, on retrouve, les méga voices cheres à Yamaha..ceux qui rende les sons bien réaliste.
Les effets...du classique de chez yamaha.
Je trouve l'expression moyenne du clavier, mais bon possedant un Tr de korg et un G70 de roland, je vais pas comparer.

C'est un truc grave

Oui, le manuel est sympa et utile.

Une tuerie

J'ai "joué" avec pas mal de claviers le we dernier (différents magasins de Pigalle) et je dois dire que celui-ci m'a particulièrement bluffé ! La note que je mets sera précisée quand j'en aurait fait l'acquisition...

Vraiment top, on arrive très facilement à sortir un son professionnel et les possibilités semblent illimitées.

A première vue un son professionnel mais je n'ai joué qu'avec des presets bardés d'effets à mon avis. A voir sur la longueur.

Cf avis précédents

C'est mon deuxième synthé. Avant je travaillais sur un "petit" Roland JX-305 que j'utilise encore après 7 ans de bons et loyaux services, et qui m'a appris à me servir d'un synthé (bien exploité il est vraiment capable de faire du bon boulot, alors qu'il peut s'avérer décevant au début).

Machine plutôt intuitive et plus ergonomique sur l'aspect midi que le JX: du coup je n'ai toujours pas ouvert le manuel!

Le critère ultime. Je ne savais pas quelle machine acheter, alors je suis allé à Paris essayer les sons, avec un net préjugé favorable à Roland... qui s'est révélé être le moins séduisant: en résumant sans trop exagérer, la seule grosse différence que j'ai notée entre le Fantom et le JX semble se situer au niveau des convertisseurs... j'ai en effet retrouvé des patches (certains portent d'ailleurs les mêmes noms comme "solid goa" ) existant déjà dans mon synthé pourtant plus très jeune, et les yeux fermés j'ai eu du mal à trouver une différence. Grosse déception, même si je suis curieux d'entendre ce que donne un V-Synth.

Je me retrouve donc devant deux inconnus, Korg et Yamaha. Bizarrement, j'ai toujours eu un à priori négatif sur cette marque. Quant à Korg, la seule référence que j'avais en tête remonte au M1 (qui avait frappé fort à l'époque). J'essaie alors le triton extrême. Les sons sont déjà beaucoup mieux, mais je reste sur ma faim: n'ayant pas entendu un autre synthé que le jx pendant 7 ans, je m'attendais avec espoir à entendre un net progrès, une mini-révolution au moins... bof, par contre la lampe apporte vraiment un plus. Ceci dit, je n'ai pu jouer qu'avec des patches isolés et je me demande ce que ça donne au mix.

il ne me restait plus qu'à tenter le Motif, et sans grande conviction après ces deux épisodes; j'ai même hésité à le tester, presque résigné à repartir bredouille... ben c'est simple, je suis resté deux heures de plus dans le magasin!

Pas encore ce que j'espérais, mais que de bonnes surprises: la plupart des patches sont intéressants, sonnent admirablement et s'avèrent très inspirants! mention spéciale pour les guitares électriques, sur certains patches on peut même faire varier le timbre en temps réel en laissant les doigts sur le clavier pour faire varier le relachement (le timbre varie alors en fonction de la valeur de ce dernier). Même les pianos ne sont pas trop pourris. Je regrette juste les strings pas assez variés, à l'instar des kits batteries d'ailleurs, notamment au niveau des caisses claires et des percus annexes, bien qu'une banque soit dédiée aux percus chromatiques. En revanche les Natural et autres Musical Effects valent le détour, comme les claviers. Les sons de synthés sont impeccables.

C'est vrai que le tout sonne un peu numérique, ou plutôt on aimerait bien un grain plus analogique tant le reste est une réussite. Mais d'un autre côté, il faut souligner la facilité avec laquelle les sons se mixent entre eux: bien que très riches en harmoniques, ils se mélangent sans subir de recouvrements de fréquence trop néfastes, tout reste audible et propre, sans toutefois être parfait bien sûr, mais on s'approche du concept "prémixé prêt-à-composer". La différence sur ce point avec le Jx est aussi considérable que celle sur celui de la qualité des sons. C'est vraiment appréciable! De même, on peut surcharger le morceau en bourrant les 16 pistes, la dynamique et la puissance assurent: j'entends toujours distinctement ma batterie là où les snares et autres kicks se noyaient dans mes projets sur JX.

Quand je pense que je suis loin de l'avoir exploité autant...

Le toucher quant à lui est correct, ni plus ni moins.

Voir le site yamaha concerant les caractéristiques du Motif XS7 !

Je viens de le recevoir, je vous livre ci-dessous mes premières impressions !!!

La configuration du Motif XS7 est bien plus simple que le Motif ou le MO car l'écran est enfin plus grand, en couleur et lumineux. Du coup, l'édition est plus facile, la navigation aussi. On peut rechercher facilement par style dans une lite déroulante. Les 8 faders permettent de façon intuitive le contrôle des paramètres, très pratique.

Enfin, un clavier à 7 octaves, c'est le bon compromis !

Un regret : la molette n'est pas assez crantée à mon goût, on avance souvent trop vite, la molette n'est pas assez précise.

Les motifs sont époustouflants (surtout pour les personnes qui recherchent les styles techno et trance, un peut comme la RM1X à l'époque, mais cette fois avec le contrôle de la hauteur sur le clavier). Beaucoup d'effets de grande qualité.

Les sons acoustiques sont bons (surtout les instruments à vent et les pianos électriques) mais grosse déception pour le piano acoustique, il ne vaut pas (et de loin) le son de piano qu'on trouve sur la carte SRX de Roland.

Il faut donc choisir ce clavier pour ses performances "motif", un peut comme un arrangeur mais plus orienté un peu acoustique mais surtout musique électronique.